最近在复旦上创意写作课，里面有一个重要的模块是小说工坊，一共6节课每节1.5h。每堂课的上半部分，会解析一部名作(都是短中篇小说)，下半部分是讨论同学们自己的习作(课前有布置作业)。20多人围在一个大圆桌旁，气氛还挺活跃。 小说课的老师是青年作家郭冰鑫，复旦中文系的博士。她又精炼又负责，主讲的五部作品都在当代，来自五个不同国家，篇幅由短到长。 第一节课讲上海女作家沈大成的《养蚕儿童》。很容易读，有点紧张怪异感，又落地于温暖的小故事。郭老师讲起它的创作契机，沈看到俩小孩托着养蚕的小盒子，她突然想蚕的四种生命状态，孩童能完全理解吗？如果小孩独爱其中一种状态，不想让蚕变成其他形态，那怎么办？看来我们要保持一些童心，多想些”what if”。一道高蛋白的开胃菜！ 第二节课是韩国大导演李沧东的短篇《舞》。一对海边度假的夫妻穷到骨子里了。郭老师说，李沧东擅长写小人物的命运沉浮，善于辛辣地批判韩国的社会现实问题。小说的结尾有黑色荒诞色彩，穷到这个地步了家还被偷，男女主在残骸中疯狂大笑起舞，扭曲的画面感。 第三节课是印度裔美籍作家，裘帕拉希莉的《解说疾病的人》，普利策奖作品。不得不说这一篇触到我很深，一是裘帕极其擅长描绘印度和美国文化的差异，共鸣感强(我有一些中美差异的经历)；二是角色们的关键选择，有高级感，令我猜不到，能让我更反思更深层次的迷人的人性。郭老师展开讲小说要发现一种“错位”(比如对工作理解的偏差)，围绕着错位开辟空间，最后找到一个好的落点，错位虽不会修正，却也有一丝安慰。有启发！！ 第四课是爱尔兰菜，托宾的《长冬》。我最喜欢的一篇。酗酒的母亲消失在茫茫的大白雪里，死亡。通篇满是那种绝望，和家庭角色之间的疏离感(很爱尔兰)。郭老师借这篇来讲小说中“留白”的手法，“拉开叙述距离”的技巧，以及托宾对家庭关系的解构，对生死亡和命运本质的思考。课上我心里想，我会去爱尔兰的。水土不同，大家脑子里想的真是完全不一样。去长冬那片雪地里走走。 最后一课讲宫本辉的《锦绣》。郭老师讲书信体的优势，书信是净化过往残酷的滤纸，让思绪像丝绸一般柔软平滑。她还讲怎样在小说里拉出新的叙述层次，这一趴精彩。 课后同学私下交流，大家一致认为郭老师很负责任，读我们的习作够认真，点评有针对性。她会从A作涉及到的主题或意象出发，展开来解构，推荐相关作品，让除A以外的其他同学也都有收获。